“The Invisible Man” (2020) হল Leigh Whannell পরিচালিত একটি আধুনিক সাই-ফাই হরর, যেখানে নারীর উপর গ্যাসলাইটিং ও নিয়ন্ত্রণকে অতিপ্রাকৃত ভয়ের প্রতীক হিসেবে ব্যবহার করা হয়েছে। Elisabeth Moss অভিনীত Cecilia Kass চরিত্রটি তার নির্যাতনকারী প্রাক্তন প্রেমিকের অদৃশ্য উপস্থিতির বিরুদ্ধে লড়াই করে, যা #MeToo যুগের সামাজিক বাস্তবতার প্রতিফলন। bing.com Roger Ebert Film Comment Eye For Film
🎬 চলচ্চিত্র তথ্য
- পরিচালক ও লেখক: Leigh Whannell
- অভিনেতা: Elisabeth Moss, Oliver Jackson-Cohen, Aldis Hodge, Storm Reid
- মুক্তি: ফেব্রুয়ারি ২০২০
- সময়কাল: 124 মিনিট
- বাজেট: $7 মিলিয়ন
- বক্স অফিস আয়: $144.5 মিলিয়ন
- IMDb রেটিং: 7.1/10
- Rotten Tomatoes স্কোর: 92%
📖 কাহিনির সারসংক্ষেপ
- Cecilia Kass তার নির্যাতনকারী প্রেমিক Adrian Griffin থেকে পালায়।
- Adrian আত্মহত্যা করেছে বলে দাবি করা হয়, কিন্তু Cecilia বিশ্বাস করে সে বেঁচে আছে এবং অদৃশ্য হয়ে তাকে তাড়া করছে।
- গ্যাসলাইটিং: Adrian তার বন্ধু ও পরিবারকে বোঝায় যে Cecilia মানসিকভাবে অস্থির।
- শেষ পর্যন্ত Cecilia প্রমাণ করে যে Adrian প্রযুক্তি ব্যবহার করে অদৃশ্য হয়েছে এবং তাকে নিয়ন্ত্রণ করছে।
🎭 প্রতীকী বিশ্লেষণ
- গ্যাসলাইটিং ও নিয়ন্ত্রণ
Adrian-এর অদৃশ্যতা নারীর উপর অদৃশ্য নিয়ন্ত্রণ ও মানসিক নির্যাতনের প্রতীক। - অদৃশ্য ভয়
সিনেমার ক্যামেরা প্রায়ই খালি জায়গায় ফোকাস করে, যা অদৃশ্য ভয়ের প্রতীক। - নারীর নিঃসঙ্গতা
Cecilia-এর অভিজ্ঞতা সমাজে নারীর নিঃসঙ্গতা ও অবিশ্বাসের প্রতিফলন। - আধুনিক হরর
ক্লাসিক মনস্টারকে আধুনিক যুগে নারীর অভিজ্ঞতার প্রতীক হিসেবে পুনর্নির্মাণ করা হয়েছে।
📊 সারসংক্ষেপ টেবিল
| প্রতীক | অর্থ |
|---|---|
| অদৃশ্যতা | নিয়ন্ত্রণ ও গ্যাসলাইটিং |
| খালি ফ্রেম | অদৃশ্য ভয় |
| নিঃসঙ্গতা | নারীর অভিজ্ঞতা ও অবিশ্বাস |
| আধুনিক রূপান্তর | ক্লাসিক মনস্টারকে সামাজিক প্রতীক করা |
🎬 বিশ্লেষণ
“The Invisible Man” শুধু একটি হরর সিনেমা নয়, বরং নারীর উপর মানসিক নির্যাতন, গ্যাসলাইটিং এবং সামাজিক অবিশ্বাসের প্রতীকী উপস্থাপন। এটি দেখায় কিভাবে ভয় শুধু অতিপ্রাকৃত নয়, বরং বাস্তব জীবনের সম্পর্ক ও ক্ষমতার ভারসাম্য থেকে জন্ম নেয়। Elisabeth Moss-এর অভিনয় Cecilia-এর ভয় ও শক্তিকে একইসাথে তুলে ধরে, যা সিনেমাটিকে সমসাময়িক হররের অন্যতম গুরুত্বপূর্ণ কাজ করে তোলে।
লি হোয়ানেলের পরিশীলিত সাই-ফাই-হরর ‘দ্য ইনভিজিবল ম্যান’-এ অত্যাচারী পুরুষটি নিজে হয়তো অদৃশ্য, কিন্তু তার ছড়ানো ভয় সুস্পষ্ট। এই ছবিটি একটি বিষাক্ত সম্পর্ক থেকে আসা নারীর প্রায়শই চাপা পড়ে থাকা মানসিক আঘাতকে অসহনীয়ভাবে বাস্তব করে তোলার দুঃসাহস দেখায়। যেকোনো দৃশ্যমান আঘাতের যন্ত্রণাকেও ছাপিয়ে যাওয়া এক অবিরাম মনস্তাত্ত্বিক আতঙ্কে আচ্ছন্ন হোয়ানেলের এই অনবদ্য সৃষ্টিটি এর কেন্দ্রীয় চরিত্র সিসিলিয়া কাসের (এলিজাবেথ মস) যন্ত্রণা পদে পদে বাড়িয়ে তোলে, এবং নিশ্চিত করে যে তার গভীর ক্ষতগুলো যেন আমাদের নিজেদের মতোই জ্বালা ধরায়। কখনও কখনও, তা অসহনীয় মাত্রায়। এই কৃতিত্ব অর্জন করা সহজ নয়। এর আংশিক কারণ হলো, হোয়ানেলের কর্মক্ষেত্রটি এমন একটি পূর্ব-বিদ্যমান সৃষ্টিকর্মের সীমানায় আবদ্ধ, যা সতর্কতার সাথে পরিচালনা করা উচিত—জেমস হোয়েলের ১৯৩৩ সালের কাছাকাছি সময়ের প্রি-কোড ক্লাসিক, যা এইচ. জি. ওয়েলসের ১৮৯৭ সালের উপন্যাস থেকে গৃহীত—যদি সাম্প্রতিক বছরগুলোর বিভিন্ন দুর্বল স্টুডিও রিমেক থেকে আমরা কিছু শিখে থাকি। কিন্তু এর প্রধান কারণ হলো, আমরা এখন #MeToo-এর যুগে আছি, যেখানে বাস্তব জগতের একসময়ের সুরক্ষিত দানবেরা অবশেষে তাদের আসল রূপে উন্মোচিত হচ্ছে, এবং কিটি গ্রিনের “দ্য অ্যাসিস্ট্যান্ট”-এর মতো অসাধারণ চলচ্চিত্রে তাদের আতঙ্ক সৃষ্টিকারী ক্ষমতা পরীক্ষা করা হচ্ছে—এটি একটি দীর্ঘ-প্রতীক্ষিত বিপ্লব, যাকে সস্তা করে দেখা বা অপব্যবহার করা উচিত নয়। সৌভাগ্যবশত, তুমুল সফল ‘স’ এবং ‘ইনসিডিয়াস’ ফ্র্যাঞ্চাইজির পেছনের অস্ট্রেলিয়ান লেখক/পরিচালক যথেষ্ট ভিজ্যুয়াল জাঁকজমক নিয়ে এসেছেন—‘দ্য ইনভিজিবল ম্যান’ অপ্রত্যাশিতভাবে ডেভিড ফিঞ্চারের বে এরিয়া-ভিত্তিক মাস্টারপিস ‘জোডিয়াক’ এবং জেমস ক্যামেরনের লোমহর্ষক ‘টার্মিনেটর ২: জাজমেন্ট ডে’-এর গোলকধাঁধাময় আবহের কথা মনে করিয়ে দেয়—এবং চিরন্তন ও সময়োপযোগী উদ্বেগের সাথে ক্লাসিক ইউনিভার্সাল মুভি মনস্টারকে নতুন রূপ দেওয়ার জন্য তাঁর কাছে রয়েছে নতুন ধারণা। এবং তিনি তা করেছেন বিস্ময়করভাবে সুচিন্তিত উপায়ে, একটি পরিচিত বিষয়কে উদ্ভাবনী আঙ্গিকে আধুনিক করে তুলেছেন।
এটা বলা অত্যুক্তি হবে না যে, গ্রিন তাঁর এই মাস্টারপিসে যে বিষয়টিকে অগ্রাধিকার দিয়েছেন, তার একটি অংশই ‘দ্য ইনভিজিবল ম্যান’-কে (এবং অবশেষে, এর দৃশ্যমান নারী চরিত্রটিকে, যার সব উপায় কেড়ে নেওয়া হয়েছে) তার সামগ্রিক শক্তি জুগিয়েছে—যা হলো নির্যাতিতদের মধ্যে মানসিক সহিংসতার ফলে জন্ম নেওয়া একাকীত্বের উপর এক নির্মম আলোকপাত। শয়নকক্ষ, চিলেকোঠা, রেস্তোরাঁ এবং নির্জন অট্টালিকায় স্টিফান ডুসিওর চমৎকার ও বুদ্ধিদীপ্ত ক্যামেরা চালনায় ধারণ করা তীক্ষ্ণভাবে সম্পাদিত ও ভয়ঙ্কর দৃশ্যগুলোতে একটি বিষয় অপরিবর্তিত থাকে: সেসিলিয়ার বিচ্ছিন্নতার উপর সতর্ক দৃষ্টি। বেঞ্জামিন ওয়ালফিশের পৈশাচিক আবহ সঙ্গীতে আরও তীব্র হওয়া সেই বিচ্ছিন্নতাই যেন তার গোপন আক্রমণকারীর সবচেয়ে ধারালো ছুরি। এক মারাত্মক অস্ত্র, যা অন্যরা দেখতে বা স্বীকার করতে নারাজ। স্বস্তির বিষয় হলো, হোয়ানেল তার এই রুক্ষ, সুন্দর শৈলীতে নির্মিত ও আকর্ষণীয় থ্রিলারের সামনে আমাদের কখনো হতবুদ্ধি অবস্থায় ফেলে রাখেন না। আমরা সেসিলিয়াকে পুরোপুরি বিশ্বাস করি, যেখানে অন্যরা, সম্ভবত সঙ্গত কারণেই, তা করতে অস্বীকার করে এবং উল্টো তার মানসিক সুস্থতা নিয়ে প্রশ্ন তোলে। (অবশ্যই, “সেই পাগলি যার কথা কেউ শোনে না”—এই ধারণাটি বহু ব্যবহৃত একটি ক্লিশে, কিন্তু নিশ্চিন্ত থাকুন, হোয়ানেলের হাতে এই পরিকল্পিত ত্রুটিটি শেষ পর্যন্ত একটি অত্যন্ত সার্থক উপসংহারে পৌঁছায়।) এবং হ্যাঁ, অন্তত আমরা দর্শক হিসেবে তার পাশেই থাকি, সিনেমার টানটান উত্তেজনার শুরু থেকে, যখন সেসিলিয়া তার ঘুমন্ত শত্রুর পাশে দীর্ঘদিনের লালিত একটি উদ্দেশ্য নিয়ে জেগে ওঠে, কিন্তু জুলিয়া রবার্টসের ভঙ্গুরতার কোনো চিহ্নই তার মধ্যে দেখা যায় না। বরং, আমরা তার মধ্যে একাধারে শক্তিশালী এবং দুর্বল কিছু একটা খুঁজে পাই, যা মানসিকতার দিক থেকে “দ্য টার্মিনেটর”-এর সারাহ কনরের কাছাকাছি। যখন সে তার নিষ্ঠুর সঙ্গী অ্যাড্রিয়ানের (অলিভার জ্যাকসন-কোয়েন) হাত থেকে বাঁচতে জঙ্গলের মধ্যে দিয়ে জোর করে দৌড়ায়, কিছু শ্বাসরুদ্ধকর বাধার পর তার বোন অ্যালিস (হ্যারিয়েট ডায়ার) তাকে তুলে নেয় এবং সে তার ছোটবেলার সেরা বন্ধু জেমসের (অ্যালডিস হজ) কাছে আশ্রয় নেয়—যে একজন চৌকস পুলিশ অফিসার এবং তার কিশোরী মেয়ে সিডনির (স্টর্ম রিড) সাথে থাকে, যে এমন একটি ডিজাইন স্কুলে পড়ার স্বপ্ন দেখে যার খরচ তারা বহন করতে পারে না।
শুরুতে অ্যাগোরাফোবিয়ায় (খোলা জায়গায় যেতে ভয় পাওয়া) ভোগা সিসিলিয়া অবশেষে তার স্বাধীনতা ফিরে পায়, অন্তত কিছুক্ষণের জন্য, যখন ধনী বিজ্ঞানী অ্যাড্রিয়ান আত্মহত্যা করেন। তিনি সিসিলিয়ার জন্য একটি মোটা অঙ্কের টাকা রেখে যান যা দিয়ে তার ভবিষ্যৎ এবং সিডনির পছন্দের কলেজের খরচ চালানো যাবে। অবশ্যই, যদি কোনো কিছু সত্যি হওয়ার জন্য অতিরিক্ত ভালো হয়, তাহলে সম্ভবত তা সত্যি নয়, অ্যাড্রিয়ানের ভাই টম (অসাধারণভাবে খলনায়কোচিত মাইকেল ডরম্যান) তার প্রয়াত ভাইয়ের সম্পত্তি ও উত্তরাধিকারের দেখাশোনা করতে গিয়ে যাই দাবি করুক না কেন। এর ফলে, সিসিলিয়া শীঘ্রই ধাঁধার টুকরোগুলো মেলাতে শুরু করে এবং আবিষ্কার করে যে অ্যাড্রিয়ান অদৃশ্য হওয়ার একটি বর্ম আবিষ্কার করেছিল (প্রিয় পাঠক, এই সুদর্শন বৈজ্ঞানিক নিদর্শনটি গল্পের মূল ভিত্তি, কোনো স্পয়লার নয়), যা সে এক ধরনের বিকৃত প্রতিশোধ হিসেবে গ্যাসলাইটিংয়ের এক জটিল পরিকল্পনার জন্য ব্যবহার করত—এমন এক বাস্তবতা যা সে কাউকেই প্রমাণ করতে পারে না। এখানে থাকবে ভাসমান ছুরি, টানা কমফোর্টার এবং ভুতুড়ে পায়ের ছাপ। আপনি হয়তো দু-একবার চিৎকার করে উঠবেন।
উন্মাদ পর্দার নায়িকাদের মধ্যে সমসাময়িককালের স্বীকৃত রানি হলেন মস—একসাথে ‘হার স্মেল’, ‘দ্য হ্যান্ডমেইডস টেল’, ‘আস’ এবং আসন্ন ‘শার্লি’-র কথাই ধরুন—তিনি তাঁর নিজস্ব প্রাণবন্ততা দিয়ে এই গা ছমছমে দৃশ্যগুলোতে অসাধারণ পারদর্শিতা দেখিয়েছেন। সেসিলিয়া চরিত্রে, যে তার জীবন ধ্বংসকারী ও মানসিক সুস্থতাকে নিয়ন্ত্রণকারী এক অদৃশ্য শক্তির বিরুদ্ধে বুদ্ধিমত্তার সাথে লড়াই করে, মস নারী চরিত্রদের কাছ থেকে আমাদের কাঙ্ক্ষিত জিনিসটিই দিয়ে চলেছেন: সেই অগোছালো অথচ দৃঢ় জটিলতা, যা আজকের অনেক অভিনেত্রীর মধ্যেই অনুপস্থিত।
কোন মন্তব্য নেই:
একটি মন্তব্য পোস্ট করুন